Características del Comic

LA HISTORIETA O CÓMIC

En la actualidad, el cómic goza de gran popularidad, así como de poder de penetración en todas las clases sociales. Producen dos tipos de efectos: el positivo, que proporciona un encauzamiento cultural y por otro lado el negativo, que orilla a la enajenación. A diferencias de otros medios de comunicación, el cómic muchas veces llega a funcionar como instrumentos para el desahogo de las frustraciones, ya que sobre todo las historietas reproducen deseos, pasiones, anhelos, vicios, perversiones, etcétera; como una interpretación de la realidad.

Se le considera cultura de masas, por ser un subproducto cultural en el que se pretende propiciar un colonialismo transculturizador

  • Relato visualizado de una secuencia cronológica que necesita diferentes encuadres
  • Describe diversas situaciones en que se comprometen los protagonistas
  • Guarda la estructura de un cuento o novela
  • Esta compuesta por elementos verbales como icónicos
  • Su trama se basa en su periodicidad que puede ser semanal, mensual etcétera.
  • Posee elementos narrativos y dialogados mas extensos e icónicos que se integran en la unidad pictográfica denominada viñeta o cuadro, que se relaciona con las demás viñetas de la historia
  • Se aproxima a lo que se denominaría visualización literaria.
  • Exposición breve de una situación concreta.
  • Puede ser humorística, social o política

FUNCIÓN COMO MEDIO DE COMUNICACIÓN

  • Por su función de entretenimiento su objetivo es otorgar esparcimiento para que el lector  ocupe su tiempo libre.
  • Su función social, es otorgarle al espectador elementos para que juzgue y reflexione sobre alguna problemática que afecta a la población. En México instituciones gubernamentales elaboran historietas para concienciar a la población sobre problemas de sobre población, enfermedades de transmisión sexual o problemas de contaminación entre otros. Bajo este rubro se dan tendencias críticas conscientes y que de uno a otro modo se aproximan a una realidad social concreta.
  • Función informativa proporciona datos históricos o noticias del día narrados de otra forma.
  • Función propagandística pretende la propagación de ideas como campañas electorales, huelgas, conflictos laborales, conflictos políticos y apoya campañas educativas.
  • Función publicitaria. Promociona bienes o servicios, lo cual está orientado completamente al consumo.
  • CARACTERÍSTICAS DISCURSIVA
  • Los personajes, se definen en protagonistas y antagonistas, secundarios y ocasionalmente incidentaL.
  • Expresiones faciales. Son las expresiones y condiciones de los estados de ánimo que tienen los personajes y que, a través del dibujo, se les representa transmitiendo de esta manera mensajes.
  • Ambiente. Medio en el cual se desarrollan las escenas.
  • CARACTERÍSTICAS ICÓNICAS TEXTUALES
  • Los globos sirven para indicar el contenido de las expresiones y pensamientos de los personajE.
  • Texto se usa para introducir, explicar o relacionar varias ilustraciones entre sí además de que tiene un importante papel como soporte narrativo.
  • Diálogo es la plática que sostienen los personajes y que se representan por medio de  los globos
  • Onomatopeya es la imitación del sonido de una cosa por la palabra que la representa con características gráficas que dan ciertas dimensiones al ruido, como gruñidos, sollozos, etcétera.
  • Tipografía. Forma de la letra que se utiliza para diferenciar estados de ánimo, y acciones.
Published in: on julio 4, 2008 at 11:21 pm  Dejar un comentario  

EL MARIACHI

El conjunto musical de mariachi y los interpretes de música ranchera están considerados como símbolo musical de nuestro folklore; emblema de nuestra patria más allá de nuestras fronteras. Para entender la transformación del mariachi en un sentido más amplio comenzaremos desde el propio significado de la palabra.

Existen documentos previos a 1860 que anteceden a la intervención francesa en México, en los que claramente se habla de mariachi; uno de 1852; fechado en Rosamorada, actualmente Nayarit, en el que se describe al mariachi como fandango; otro de 1859 encontrado en Guerrero, que le da el significado de conjunto musical. Algunos autores sostienen que se trata de un término perteneciente a la lengua Cora (hablada en una región del estado de Nayarit). Pero otros investigadores opinan que el vocablo proviene del Náhuatl, porque en esa lengua se usa con frecuencia los sufijos Che o  Chi. Todo esto hace pensar que la palabra mariachi es mexicana y no francesa como se ha creído hasta ahora; esta creencia ha permanecido durante años por que la traducción del francés sobre el concepto es mariage: boda.

 

Variante del sistema musical novohispano, se creé que la música de mariachi aparece desde el momento de la conquista española, cuando los españoles introducen a América los instrumentos de cuerda. Sin embargo, se cristaliza plenamente en el siglo XVIII con los llamados sones y jarabes.

La característica principal de la música de mariachi está ubicada en la pareja minuet-sones. El minuet es una composición instrumental barroca de ritmo ternario y moderado; suele tener carácter alegre y humorístico y forma parte de las sonatas.

 

Los primeros antecedentes del son se encuentran en las peregrinaciones de corte festivo que realizaban los aztecas, debido a que a lo largo del camino se hacían acompañar de un ritmo musical denominado  Xochipizahua; considerado una especie de son.

La fusión de la música Europea y la prehispánica dieron origen a tipo al repertorio característico del mariachi: el jarabe. El jarabe es una sucesión de sones y el más conocido es  El jarabe Tapatío, que está considera como el segundo himno mexicano en el extranjero.

 

 

Published in: on julio 4, 2008 at 10:03 pm  Dejar un comentario  

William Bourroghs

Descubrí a Bourroghs, por casualidad, un día que encendí la televisión y estaban transmitiendo en el canal 22 la película de “El almuerzo al desnudo” basada en el libro de mismo nombre; en aquel momento no entendí el lenguaje visual, hasta me parecieron grotescas algunas escenas; pero mi curiosidad fue más grande y al otro día compre el libro que tenía una portada rarísima pero interesante.

Cuando terminé de leerlo me interesó investigar más sobre el autor y la generación Beat. Por esta razón quiero que ustedes conozcan un poco este escritor.

William Bourroghs (1914-1977) fue integrante de un movimiento contracultural de finales de los cincuenta y principio de los sesenta denominado Generación Beat.

Su personalidad se distinguió no solo por sus textos, sino por sus excesos y su característico atuendo, abrigo Chesterfield y un sombrero.

 

william

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Dos de sus novelas son:

Yonqui es una de las novelas míticas de la literatura norteamericana del siglo XX, incluso su editor Carl Salomón llego a declarar que sentía miedo al publicar un texto que cuando lo leyó le provoco terror e incertidumbre. En 1953 se publica esta novela pero fue censurada por algunos sectores; por lo cual los ejemplares circularon de forma clandestina y subterránea.

 El almuerzo desnudo, es una novela narrada en tercera persona que aborda una realidad que algunos podrían considerar la pesadilla del surrealismo. El texto retrata un mundo de alucinaciones consecuencia de los infiernos de la sobredosis de diferentes drogas. El título de la novela fue una idea de otro de los representantes de esta generación Jack Kerouac. En una entrevista Burroughs confesó que el titulo lo entendió después de su cura de desintoxicación, cuando advirtió que en su texto lo real se mostraba a la desnuda proximidad de un tenedor. En el almuerzo al desnudo los excesos se vuelven placer que se llevan hasta las últimas consecuencias: la creación de criaturas monstruosas que representan lo peor de la sociedad norteamericana. La novela está considerada como una catarsis personal.

Un dato curioso de este autor, es que tuvo que huir de México (en los años sesenta), cundo en un estado de intoxicación mato de forma accidental ¿o intencional? a su esposa. Todo sucedio cuando él le propuso jugar a la Guillermo Tell y ella acepto, de inmediato se colocó una manzana en la cabeza y él apunto la piztola directo a la fruta; pero por supuesto, falló.

Todo esto sucedió en un departamento que se encontraba detrás de Sears Insurgentes en la colonia Roma. 

 

 

 

 

 

Published in: on mayo 31, 2008 at 7:59 pm  Dejar un comentario  

El héroe de Carrera

GANADOR DE LA PALMA DE ORO EN CANNES 2004

El héroe es una historia urbana vista desde la fantasía animada del director  Carlos Carrera.

Este cortometraje se basa en un tema de actualidad que afecta a miles de personas a nivel mundial; incluso este acontecimiento se puede considerar como evento común de las grandes urbes.

El personaje principal del héroe, es un hombre anónimo que intenta cambiar la vida de una joven; pero pero en su afán heroico es detenido por la autoridad en el momento en que ésta lo denuncia ante la gran multitud; situación que aprovecha la mujer para lograr su objetivo de cambiar su existencia… 

Una realidad, vista desde  la  ficción ¿Te atreverías a ser El héroe?

Luís Carlos Carrera, nace en México, Distrito Federal en 1962. Como estudiante logra filmar varios cortos de animación (género de su preferencia). En 1991 filma su opera prima “La mujer de Benjamín” obteniendo varios reconocimientos a nivel internacional, lo que le permitió dirigir su segundo largometraje en 1994 “La vida Conyugal”.

Su éxito definitivo lo obtuvo con el cortometraje “El héroe” trabajo que fue premiado con la Palma de Oro en el Festival de Cannes; en ese momento Carrera se convirtió en el primer director en ganar un galardón de esta magnitud; ya que el reconocimiento a María Candelaria (1943) dirigido por Emilio El Indio Fernández fue una cortesía de los directores de todos los filmes participantes en aquella ocasión.

Con una trayectoria consolidada, Carrera ha tenido la oportunidad de sumar éxito tras éxito como:

 

  • Cero y van cuatro (2004) Director (segmento “Barbacoa de chivo”)
  • El crimen del padre Amaro (2002) Director (coproducción con España, Argentina y Francia)
  • Un embrujo Director y guionista. Largometraje ‘98
  • Sin remitente (1995) Director y guionista
  • El héroe (1994) Director y guionista (cortometraje de animación)
  • La vida conyugal (1993) Director y guionista
  • Matrimonio y mortaja (1992) Director (video)
  • Los mejores deseos (1992) Director y guionista (cortometraje de animación).
  • Infamia (1991) Director (video)
  • La mujer de Benjamín (1991) Director y guionista
  • Música para dos (1991) Director y guionista (cortometraje)
  • Un vestido blanco como la leche Nido (1989) Director y guionista (documental)
  • Paloma azul (1989) Director y guionista (cortometraje)
  • Sombras en la Malinche (1989) Director y guionista (cortometraje)
  • Amada (1988 Director y guionista (cortometraje)

Filmes de 1988

  • Malayerba nunca muerde (cortometraje de animación).
  • Un muy corto cortometraje (cortometraje).
  • Cuando me vaya (1986) Director y guionista (cortometraje).
  • El hijo pródigo (1984) Director y guionista (cortometraje de animación).
Published in: on mayo 28, 2008 at 8:57 pm  Dejar un comentario  

Vanessa Paradis

Published in: on mayo 24, 2008 at 7:52 pm  Dejar un comentario  

Detrás de la imagen

Milán Kundera en su libro en la Inmortalidad, hace una reflexión sobre la imagen. “Una persona no es su imagen, una persona no se comporta de acuerdo a su imagen, una persona nunca demuestra su verdadera imagen” UNA PERSONA NUNCA ES SU IMAGEN.

Por esta razón lo que verás aquí, no refleja más que parte de mi imagen… lo que leerás aquí será la voz interior de una imagen que no quiere mostrarse al exterior sino al interior… Lo que escucharás en este sitio quedará en la posibilidad virtual de descubrir mi verdadera imagen.

Published in: on mayo 17, 2008 at 8:02 pm  Dejar un comentario  

Hello world!

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Published in: on mayo 17, 2008 at 7:32 pm  Comments (1)